Learn how to create an Oscar winning performance

ВЫБОР ЛУЧШИХ АКТЕРСКИХ КЛАССОВ

 

Независимо от вашего возраста, возвращение в школу – это всегда хорошая идея, особенно если это актерский класс, о котором мы говорим. Независимо от того, являетесь ли вы новичком или опытным атером, для успеха важно сохранять свои навыки, а также изучать новые методы, подходы, а действующий класс – это идеальный способ сделать это. Начиная с классов начального уровня, которые учат основам чему-то более специализированному изучению сцены, голосу, движению, бою – есть невероятное количество курсов на выбор. Итак, как вы выбираете? Как вы отделяете классы, которые действительно помогут вам в развитии навыков, от тех что просто отнимут ваши деньги и время? Откуда вы знаете, какой класс / учитель / формат подходит вам?

Мы поможем с правильным выбором именно для вас. Вот вопросы, которые вы должны задать себе и вещи, которые следует учитывать, чтобы определить, что вам следует искать в актерском классе:
– Каким актером я хочу быть? Какие навыки мне нужно развивать? Какая часть актерского класса для меня важнее всего?
– Техника
– Учитель
– Формат класса + размер
– Стоимость
– Когда пришло время найти новый актерский класс?

– Где я могу найти актерский класс?

Просто хочу быть знаменитым? Это неправильный способ сделать выбор. Слава и успех не происходят в одночасье и, конечно же, не будут проходить без серьезной подготовки. Вы должны по-настоящему увлечься актерством, достаточно, чтобы посвятить свое время изучению ремесла. И даже тогда правильное обучение не гарантирует успех. Актерские классы не являются дешевыми, и они не являются быстрым решением. Ваши сокурсники не оценят, что вы занимаете драгоценное время в классе, в который они действительно инвестировали, если ваш ответ на вопрос «почему вы здесь» – это что-то вроде «стать знаменитым». Хотите стать актером правильно? Ознакомьтесь с нашим руководством по этому вопросу.

Каким актером я хочу быть? Какие навыки мне нужно развивать?
Прежде всего: определите свои потребности. «Будьте честны в том, почему вы хотите быть актером в первую очередь», – говорит Пол Барри, «Backstage Expert» и актерский учитель. «Хотя вы можете утверждать, что это чисто художественное призвание, если это действительно слава, гламур или способ что-то доказать вашим родителям, будьте честны в этом. Если вы хотите изгнать своих демонов, хотя действие может быть не самой надежной терапией – это ваша жизнь, ваш выбор. Просто будьте честны, потому что это будет руководствоваться каждым принятым вами решением ».
Выясните, где вы хотите сделать большую часть своей деятельности. Вы хотите быть в театре? Или раскрывать персонажа перед камерой? Выступаете для живой аудитории в музыкальном театре? Комедии? Драма? Да, есть общие актерские классы, но если у вас есть представление о том, на чем вы бы хотели сосредоточиться, это поможет вам выбрать правильный класс, чтобы помочь развить этот определенный набор навыков. Если вы продолжите обучение, вы можете решить, что пришло время заняться аспектом актерства, о котором вы никогда не думали раньше, или того, который ваш агент рекомендует добавить в свое резюме, чтобы расширить типы ролей, которые вы можете получить.

Некоторые из наиболее распространенных типов классов и те, которые каждый актер должен учитывать в какой-то момент своего обучения, заключаются в следующем:

1. Изучение сцены + техника
По словам действующего учителя Лос-Анджелеса и кинорежиссера Мишель Дэннер, «Актеры – учителя человечества».
2. Прослушивание
Хотя прослушивание и исполнение идут рука об руку, эти классы сосредоточены на первом. Даже если вы фантастический актер, но вы не очень хороши в прослушивании, этот талант никогда не будет признан. Чтобы помочь студентам пройти прослушивание, эти классы учат анализу сценариев, правильному поведению на прослушиваниях, подготовке к монологу и тому, как подойти к панели кастинга.
3. Действующая техника
Какая актерская техника лучшая? В зависимости от материала, который вы даете, для создания жизни персонажа можно использовать различные методы. Все методы работают, это знание, когда их использовать, что делает вас отличным актером. Каждая актерская техника (Стелла Адлер, Сэнфорд Мейснер, Ли Страсберг, Ута Хаген, техники Чехова и Станиславского, все из которых Мишель Дэннер имеет большой опыт) имеет свои сильные и слабые стороны.
Станиславский
Система Станиславского, разработанная в конце 1800-х – начале 1900-х годов, защищает натуралистическое поведение и правдоподобные эмоции, помещая актера в «волшебную манеру» персонажа, устанавливая мотивацию и определяя цели и препятствия. Техника развивалась на протяжении многих лет, переходя от личной эмоциональной памяти («эмоциональной памяти» или «эмоциональной памяти») к более физической, активной подготовке («метод физических действий»). Проще говоря, актер, изучающий систему Станиславского, ищет внутренние мотивы или опыт, чтобы оправдать действия и то, к чему стремится персонаж в данный момент.

Метод
Вдохновленный, но расходящийся со Станиславским, «Метод действует» был создан Ли Страсбергом и поощряет актеров увеличивать и усиливать их связь с материалом, создавая эмоциональные переживания своих персонажей в их собственной жизни.
Адлер
Стелла Адлер училась у Станиславского, и ее «метод» был построен на работах Станиславского и Страсберга. Техника Адлера отличается от Страсберга тем, что он подчеркивает воображение в дополнение к эмоциональному отзыву. Она сказала: «Создавать героя опираясь на эмоции, которые я испытала в прошлом, например, когда умерла моя мать, ради создания роли, больной и шизофреничной героини… если это действительно работает, я не хочу этого делать».
Мейснер
Мейснер научил своих учеников «жить честно при данных мнимых обстоятельствах». Его подход очень практичен; Его знаменитое упражнение по повторению, в котором два актера сидят напротив друг друга и в тот момент реагируют с повторной фразой, ломают чрезмерно структурированную технику и строят открытость, гибкость и навыки слушания.
Чехов
Звездный студент Станиславского, Чехов, начал «психофизический» подход к актерскому мастерству, сосредоточив внимание на разуме, теле и сознательном осознании чувств.
Хаген
Техника Ута Хагена подчеркивает реализм и правду прежде всего; «Замена» (или «перенос») побуждает актеров подставлять свой собственный опыт и эмоциональные воспоминания для данных обстоятельств сцены.
Театральные игры
Уникальный подход «Театральные игры» Виолы Сполин фокусируется на режиссерских и импровизационных упражнениях и учит актеров жить в данный момент и быстро и правдиво реагировать на их нынешние обстоятельства.
Работа на камеру
Если не указано иное, большинство классов сосредоточено на действии для сцены, что требует совершенно иного подхода, чем действия для экрана. Класс на камере учит студентов техническим особенностям и нюансам действий для среды, а также знает, как взаимодействовать и перемещаться для камеры, а также контролировать голос.

Contact us

IN-PERSON ACTING CLASSES

We offer acting classes in Los Angeles to help you hone your craft & jumpstart your career. Our acting school teaches every acting technique: Meisner technique, Lee Strasberg’s method, Stella Adler, Stanislavski’s method, Uta Hagen, and the Chekhov technique.

ONLINE ACTING CLASSES

Best training in the world no matter where you live!​

KIDS AND TEEN ACTING CLASSES

Learn to develop a solid acting technique and foundation. We focus on fun improvisational games, auditioning techniques, and working on scenes and monologues across comedy and drama. ​

INTERNATIONAL STUDENTS

Study Acting or Filmmaking in Hollywood. F1 Student visa and M1 visa USA for applicants wishing to study the conservatory program

Short term acting classes

We offer customizable short-term Acting Programs that can be tailored to fit your budget and the length of your stay in Los Angeles.

Acting workshops

Join LA's Best Acting Workshop, Golden box and Breaking into Hollywood the roadmap to working. Film and television workshops for adults, children and teen

Our Mission

The Michelle Danner Acting School’s philosophy is that artists can draw upon all different acting techniques & form an individual “Golden toolbox” to use when approaching a role or a scene, whether it be for film, television, or theater. The acting school’s acting techniques are based on Meisner, Strasberg, Stella Adler, Uta Hagen & the Stanislavsky acting Technique.

Michelle Danner’s alumni include Penelope Cruz, Seth MacFarlane, Salma Hayek, Henry Cavill, Zooey Deschanel, Gerard Butler, Chris Rock, Chris Martin, Michael Peña, Michelle Rodriguez, Kate Del Castillo and many others.  

The acting school offers classes for all levels: beginner, intermediate, and advanced.

• Classes include:

• Acting for Film

• Scene Study

• Cold Reading

• Musical Theater

• Movement

• Voice and Speech

We are one of the elite acting schools in California, known for training successful actors.

A variety of acting classes are offered in Los Angeles to help students hone their craft and jumpstart their careers.

What makes us different

Our acting program differs from other acting schools in Los Angeles, since we teach every acting technique & method, including the Meisner technique, Lee Strasberg’s method, Stella Adler, Stanislavski’s method & Uta Hagen technique.

Online Acting Classes

Scene Study & Monologues | Meisner acting technique | Cold Read Auditioning | Improvisation
- Develop a strong acting foundation.

- Learn to make powerful acting choices

Acting Techniques

• The Actor’s Golden Box (acting technique) | Meisner Acting Technique | Stella Adler Acting Technique | Uta Hagen Acting Technique | Stanislavski Acting Technique | Training & Workshops: | Audition Training Classes & Workshops (Film & Television) | Scene Study Classes & Script Analysis | Improvisation | Performance & Preparation: | Acting Demo Reels | Voice & Speech | General American Accent & Dialects | Industry & Career Guidance: | Breaking into Hollywood: The Business of Acting | Coaching Options: | Private Coaching (Audition Coaching, Dialogue Coaching, On-Set Coaching) | Online Coaching & Private Acting Classes

Contact us

Call us to find out about the best acting classes in Los Angeles and to learn more about our best acting teachers in Los Angeles, 310-392-0815 or email us at [email protected]

Michelle Danner Acting Studio logo

Unlock your full potential as an actor—enroll today  and take the first step toward mastering your craft with world-class training and personalized coaching

Contact Info

join our Newsletter

Sign up for our newsletter to receive acting tips and casting calls. 

© 2025 Michelle Danner Acting Studio. All Rights Reserved.