English Language School di Los Angeles
ESL PER ATTORI
(INGLESE COME SECONDA LINGUA)
Impara l’inglese con recitazione e cinema
L’inglese dal livello principiante al livello avanzato per Attori di Michelle Danner, Los Angeles Acting Studio, si concentra sullo sviluppo dell’inglese attraverso l’arte del teatro. Unendo l’inglese e l’arte della commedia, portiamo gli studenti ad imparare attraverso situazioni vere e quotidiane della vita, anche fuori dal contesto della classe. Gli studenti animeranno la classe con la lettura, la scrittura, il dialogo, l’ascolto e la presentazione di specifiche situazioni.
Benefici dell’apprendimento dell’inglese attraverso il teatro
*Acquisire un’interazione reale con la lingua
*Imparare vocaboli nuovi e la struttura della lingua nel loro contesto
*Sviluppare l’immaginazione degli studenti (pensando in inglese)
*Incoraggiare la riflessione personale
*Creare una consapevolezza sociale
Ciascuna classe raggruppa lo sviluppo delle competenze con la pratica, sia del teatro e la produzione per il palco scenico che per il cinema, tramite improvvisazione, regole di grammatica, conversazioni mirate, lettura di scene, analisi di copioni, pronuncia e sviluppo dell’articolazione, e proiezioni/discussioni su degli estratti di film e pezzi teatrali. Grazie alla creazione di un ambiente sicuro e interattivo, gli studenti svilupperanno il comfort necessario ad una ricezione entusiasta e senza barriera alla nuova lingua.
ESL: TEATRO IN INGLESE LIVELLO 1
Principiante/Intermediare
Programma di 3, 6, o 12 mesi
Attraverso l’analisi di testo, la lettura di copioni e prove guidate, gli studenti esploreranno il vocabolario, la grammatica, le sottigliezze e il contesto di un copione, comico o drammatico. Il programma si concentra sulla costruzione di una base perché gli studenti possano migliorare e acquisire una buona tecnica di recitazione, di voce e di lavoro scenico. L’obiettivo è di sviluppare le capacità linguistiche degli studenti su più livelli con un focus sul miglioramento della loro capacità di interpretazione in inglese. Gli studenti useranno la lingua come usata nei film piuttosto che quella del linguaggio corrente.
*Gli studenti eseguiranno un monologo breve estratto da un film comico o drammatico, praticheranno il dialogo e realizzeranno uno spettacolo per gli altri studenti. Questo processo aggiunge una varietà di competenze di produzione più di quelle di un normale lavoro in gruppo. Una parte delle tematiche esplorate:
- Capacità di scrittura – redazione del copione
- Pronuncia – lavoro sull’accento e l’intonazione nel teatro
- Focus su una terminologia specifica a secondo del soggetto trattato – con un vocabolario ripreso dalle lezioni passate
- Capacità di negoziazione con gli altri studenti – lavorare insieme per scegliere un linguaggio romantico, comico, …appropriato
- Migliorare la fiducia in se’ facendo teatro di fronte ad un pubblico.
*Focus su ilm e serie televisive di tutti i tipi: comico, drammatico, avventura.
*Imparare a leggere in inglese, e impararne il vocabolario attraverso l’analisi di copioni diversi
*Scegliere una scena del copione da eseguire sul palco per far pratica con la pronuncia.
*Improvvisazione utilizzata per imparare l’inglese e capire meglio la lingua
Obiettivi di apprendimento
- Sviluppo di competenze linguistiche – lettura, ascolto, comprensione e senso critico.
- Sviluppo della fiducia, dell’espressione di se’, della costruzione vocale, improvvisazione, creatività, capacità di comunicazione e lavoro di squadra
- Pratica d’improvvisazione e utilizzo di un inglese più informale e anche di un testo creativo
- Capire come analizzare una scena e un personaggio.
Obiettivo di Spettacolo
- Fare pratica e filmare delle scene in modo da analizzarle e commentarle in classe
- Analizzare e recitare monologhi e scene scelte para interpretarle di fronte ad un pubblico
ESL: TEATRO IN INGLESE LIVELLO 2
Intermedio/Avanzato
Programma di 3, 6, o 12 mesi
Per gli studenti che hanno come obiettivo migliorare il loro inglese e sviluppare le loro competenze di scrittura creativa.
Gli studenti saranno portati ad un livello superiore e continueranno il loro apprendimento applicando le tecniche già apprese. Avranno però delle scene più difficili, degli esercizi su video telecamera e scene filmate a fin di sviluppare le loro abilità di fronte alla video telecamera. Questo programma si conclude con la presentazione pubblica di un copione che gli studenti avranno sviluppato, combinando le loro nuove competenze a quelle di lavorare di gruppo.
Obiettivi di Apprendimento
- Capacità di scrittura – redazione del copione
- Pronuncia – lavoro sull’accentuazione e l’intonazione nel teatro
- Focus su una terminologia specifica a secondo del soggetto trattato – con un vocabolario ripreso dalla lezioni passate
- Capacità di negoziazione con gli altri studenti – lavorare insieme para scegliere un linguaggio romantico, comico, …, appropriato
- Migliorare la fiducia in se – fare teatro di fronte ad un pubblico.
Obiettivi di Spettacolo
- Interpretare scene ed esercizi
- Sviluppare, ripetere e produrre una produzione teatrale o cinematografica con pubblico.
PROGETTO FINALE: Redazione di un copione
Obiettivo: sviluppare competenze di conversazione e di lavoro di squadra in inglese
Attività: Creazione di un copione drammatico basato su un film romantico