リーディング、単語やイディオムそして発音なども映画の中の生きたやり取りから学ぶことができます。

語彙力やアメリカ人の会話リズム・トーンなど演技の幅を広げることでいかなる場面でも即答・対応できるような英語力を鍛えます。
脚本分析では例えばレミゼラブル、テッド、ローン・レンジャー、マイティー・ソー、華麗なるギャッツビー、それでも夜は明ける、ウルフ・オブ・ウォールストリート、アメリカン・ハッスル、ゼロ・グラビティー、キャプテン・フィリップスなどを題材に使います。映画を観る・読む・分析することをとおして、実践で役立つ英語を学んでいきます。

ミッシェル・ダーナーアクティングスクールでは”俳優のための上級/初級英語”のクラスを設けています。

このクラスでは演技を通して、英語能力の上をねらいます。

英語と演技を同時に学ぶによって、通常の語学学校のような”教室の中の英語”ではなく、”生活の中の生きた英語”を学ぶことができます。
ます。

生きた英語は演技において舞台にリアルをもたらすことができます。
安全かつ、互いを刺激し合える環境で
生徒たちは英語と演技に集中して熱意を注いでいます。

このコースの目標は英語の基礎を学びながら、映画の演技の基礎や、スピーチなどのスキルも身につけていくことです。

また、ただ英語を学ぶだけではなく、演劇的に役に立つ英語を学んでいきます。

生徒は、短いシリアス、またはコメディのモノローグを発表します。またそれ通して、どのように作品作りをしていくか、という裏側のプロデュースサイドの仕事、舞台に立つ俳優サイドの仕事を双方学んでいきます。

具体例をあげると、

文章力: 台本を書く力

発音: 台本の台詞に置いて、どこを強く発音するのか、イントネーションなど。

単語力:特に台本の中でキーワードとなる言葉の探し方、意味の捉え方等を学びます。

交渉力:ロマンティック、コメディフィルムにおいて、1番適した言葉や台詞を書く上で、どのように他のメンバーと交渉をしていくか、を学びます。

自信の構築:人前で演技をするための自信を身につけます。

コメディ、ドラマ、アクションなど様々な映画やテレビドラマなら台本を選び、英語での台本の読み方、単語のボキャブラリーを学び、その後、台本から一つシーンをを選び、発音や即興の仕方を練習し、クラスで発表します。

これらの過程でより深く英語を取得することができます。

言語力の強化:読解力、リスニング、理解力、シーンの裏側や前後の出来事を読み取る力(クリティカルシンキング)

どのようにシーンを読解し、キャラクターを理解するかを学びます。

稽古とシーンを撮影する上で、シーンを理解し、アドバイスを受け、シーンを深めていきます。

モノローグやシーンを分析し、読解し、稽古して、最終的にお客さんの前で披露できるようにします。

英語にもっと磨きをかけたい方や、文章力をつけたい方のためのクラスです。

英語的に高いレベルの学習を受けると共に、演技テクニックにもフォーカスを当てていきます。

このクラスではよりレベルの高い台本に挑戦していきます。またカメラ前での演技の仕方にもフォーカスを当てていきます。

このコースでは短い台本を使って、お客さんの前で披露するのがクラスの中の一つの大きな目標です。

またこれを稽古することから、たくさんのグループで一つの作品作りをするためのノウハウを学びます。

コミュニケーションスキルの向上 : 提案、表現、また自らのアイデアを発言に取り入れる方法を学びます。

文章力: 台本を書く力

稽古と発表のなかでプロフェッショナルの舞台、映画の作り方を学びます。

そしてお客さんを呼び、成果を発表します。

ファイナルプロジェクト”台本の執筆”

目的: 会話的な英語の使い方を学ぶ。

学習内容: 英語でロマンティックコメディの台本を書き上げます。