SOYEZ PRÊT POUR CONQUÉRIR HOLLYWOOD ET RÉALISER VOS RÊVES
THE MICHELLE DANNER ACTING SCHOOL
ÉCOLE DE THÉÂTRE ET DE CINÉMA À LOS ANGELES
école de théâtre | cours de théâtre | cours de cinéma | cours de théâtre
Nous fournissons des visas pour les étudiants internationaux !
MICHELLE DANNER LOS ANGELES ACTING SCHOOL EST L’UNE DES MEILLEURES ÉCOLES DE THÉÂTRE ET DE CINÉMA. NOUS ENSEIGNONS LES TECHNIQUES SUIVANTES:
Meisner, Strasberg, Adler, Hagen, Tchekhov et Stanislavski.
Prenez des cours de théâtre et de cinéma pour pouvoir travailler à Hollywood !
Nous fournissons des visas pour les étudiants internationaux !
– Programmes intensifs de 3 à 12 mois, jusqu’à 3 ans.
– Programmes court terme construits en fonction de votre budget.
– Cours privés en ligne avec Michelle Danner. (Cliquez ici pour plus d’informations)
– Apprendre l’anglais avec des cours de théâtre. (Cliquez ici pour plus d’informations)
Nous utilisons le meilleur des techniques Stella Adler, Sanford Meisner, Lee Strasberg, Uta Hagen, Tchekhov, & Stanislavski. Notre école offre des opportunités aux étudiants étrangers qui aspirent à améliorer ou parfaire leurs compétences d’acteur, et développer leur CV. Chaque acteur est unique. Vous apprendrez à assembler votre propre boîte à outils, que nous appelons “Golden Box”. Grâce à la technique de Michelle Danner, vous accumulerez tous les outils nécessaires pour faire face à votre prochain rôle, que ce soit pour le cinéma, la télévision ou le théâtre.
The Michelle Danner Acting School ecole d’acting a Los Angeles
Michelle Danner est la directrice artistique du studio Los Angeles Acting Conservatory. Co-fondatrice du centre, elle est aussi réalisatrice, actrice et productrice, ainsi que coach d’acting pour des acteurs très réputés. On compte parmi ses clients des personnalités aussi connues que Henry Cavill, Gerard Butler, Abigail Breslin, Zooey Deschanel, Penelope Cruz, Andy Garcia, Salma Hayek, James Franco, Seth Macfarlane, Michelle Rodriguez, Isla Fisher, Luke Wilson,Emily Van Camp, Donald Sutherland, Kyle MacLachlan, Mireille Enos, Taryn Manning, Ryan Phillippe, Chris Rock, Enrique Murciano, Josh Bowman, Rita Ora, Jennifer Coolidge.
Pour plus d’information ecole d’acting a Los Angeles, Skype à : live:.cid.9ef1fb7fafb0ffec ou envoyez un email à : actingschool@michelledanner.com ou téléphonez à ce numéro : 310-392-0815.
Apprenez le métier d’acteur dans l’une des meilleures écoles d’art dramatique de Los Angeles.
VENEZ ÉTUDIER ET TRAVAILLER À HOLLYWOOD AVEC LE VISA ÉTUDIANT
Ecole d’acting a Los Angeles
Opportunités pour les étudiants
Nos étudiants ont la possibilité de faire partie de la production de film, des festivals de cinéma et/ou des productions de théâtre de notre studio. Regardez nos 3 sites internet : “all in films”, “cinema at the edgemar”. Les étudiants ont aussi l’opportunité de passer des castings pour travailler sur nos derniers films. C’est une chance de pouvoir améliorer leur CV, ainsi qu’une opportunité pour obtenir des crédits IMDB et gagner de la crédibilité en tant qu’acteur.
De nombreux acteurs prennent des cours de théâtre pour se créer un réseau. Nous proposons des cours pour tous niveaux. Nos professeurs viennent des meilleures écoles de théâtre des États-Unis. La directrice de l’école, Michelle Danner, peut personnaliser ses cours selon les besoins spécifiques et les objectifs de chacun. Nous fournissons les outils pour accéder au niveau supérieur et devenir plus compétent.
.
REQUEST INFORMATION
All In Films est une société de production de film, avec à sa direction Michelle Danner et Alexandra Guarnieri. Son objectif est de produire des films indépendants de grande qualité, destinés à divertir et à susciter un intérêt social. Cliquez ici pour regarder la bande d’annonce du film Hello Herman.
Cliquez ici pour découvrir notre Festival de cinéma : le Festival est une opportunité unique pour des films d’être visionnés. Les festivaliers auront la chance de regarder des films uniques qui recevront des prix (prix du meilleur long métrage, prix du meilleur documentaires, prix du meilleur court métrage) d’après le vote d’un jury et des spectateurs. Ce sont 4 jours de joie avec des événements spéciaux.
Ci-dessous le trailer du dernier film de Michelle Danner The Bandit Hound avec Catherine Bell, Judd Nelson et Lou Ferrigno, l’histoire d’un adorable chien, Bandit, voleur pour aider sa famille adoptive.
Michelle Danner est une réalisatrice de cinéma et de théâtre, une auteure et une coach d’acteurs de renommée mondiale. Michelle a enseigné le théâtre au cours des 29 dernières années et a travaillé avec de nombreux acteurs A-List en privé et sur le plateau tels que Henry Cavill, Gerard Butler, Abigail Breslin, Zooey Deschanel, Penelope Cruz, Andy Garcia, Salma Hayek, James Franco, Seth Macfarlane , Michelle Rodriguez, Isla Fisher, Luke Wilson, Emily Van Camp, Donald Sutherland, Kyle MacLachlan, Mireille Enos, Taryn Manning, Ryan Phillippe, Chris Rock, Enrique Murciano, Josh Bowman. Elle enseigne son workshop Golden Box Acting en Amérique du Sud, en Europe, au Canada, à Dubaï, à New York et en Australie.
Son père a ouvert la toute première agence William Morris à Paris, en France, et lui a transmit une forte passion et éthique de travail qui l’ont accompagnée tout au long de sa vie. Michelle a enseigné le théâtre au cours des 29 dernières années et a travaillé avec de nombreux acteurs A-List en privé et sur le plateau, et a été élue coach d’acteur préférée par les lecteurs de Backstage. Elle est reconnue pour son coaching expert avec Andy Richter dans le Tonight Show avec Conan O’Brien, et a fait son apparence dand l’émission WB The Starlet.
Michelle s’est entraînée intensivement à Paris et à New York avec Stella Adler et Uta Hagen. Elle est la directrice fondatrice du Edgemar Center for the Arts, conçu par Frank Ghery, et a levé 1,3 million de dollars pour construire les deux théâtres et la galerie d’art du centre. Lors de la cérémonie d’ouverture, Steven Spielberg a déclaré : « Ici, nous avons un lieu qui peut produire des artistes extrêmement expérimentés, audacieux et pleins de ressources. Elle est actuellement directrice artistique et donne des cours au Michelle Danner Studio et au Los Angeles Acting Conservatory.
Ses points forts à Edgemar ont été de nouvelles œuvres pionnières. Michelle a mis en scène et joué dans plus de trente pièces de théâtre et comédies musicales à New York et Los Angeles. Ses crédits d’acteur et de réalisateur préférés incluent The Rose Tattoo de Tennessee William, qui a remporté le choix de la critique et des récompenses, notamment la meilleure actrice et la réalisation de Jane Fonda dans la Cour de l’opinion publique avec Anne Archer.
En 2006, elle fait ses débuts au cinéma en réalisant How to go Out on a Date in Queens, avec Jason Alexander, Esai Morales et Ron Perlman.
Son deuxième film est son Hello Herman avec Norman Reedus, Martha Higareda et Garrett Backstrom. Il a été présenté en première au Hollywood Film Festival devant un public à guichets fermés et a eu sa première internationale au Monaco Charity Film Festival où il a remporté le prix de la pertinence sociale. The Bandit Hound, réalisé par Michelle Danner, une comédie familiale mettant en vedette Catherine Bell, Lou Ferigno, Judd Nelson, Paul Sorvino et Verne Troyer, est sorti en 2016.
Le film de Michelle “Bad Impulse” est sorti en décembre 2022, avec Grant Bowler, Sonya Walger et Paul Sorvino.
Elle est en post-production pour le drame à suspense de la salle d’audience “Miranda’s Victim” avec Abigail Breslin, Ryan Phillippe, Luke Wilson, Emily VanCamp, Mireille Enos, Kyle MacLachlan, Andy Garcia et Donald Sutherland à propos de la création des droits de Miranda.
Le thriller d’action “The Runner” est diffusé par Saban Film dans des cinémas exclusifs en août et largement à la demande avec Edouard Phillipponnat, Cameron Douglas, Elisabeth Röhm et Eric Balfour.
Elle est en Pré-Production pour plusieurs Projets dont la Comédie Romantique « Starstruck » et la Comédie Familiale « Les Italiens ».
Meilleure école pour acteurs Los Angeles
Quelques-uns des cours proposés:
Golden Box
Masterclass intensive avec Michelle Danner
“La carte au Trésor de l’acteur” consiste en une analyse approfondie des techniques à utiliser lors de l’analyse d’un scénario et de la construction d’un personnage.
Afficher plus Cette masterclass utilise entre autres un support visuel pour que le groupe puisse analyser les performances des plus grands acteurs comme Meryl Streep, Judi Dench, Anthony Hopkins, Marlon Brando, Al Pacino, Denzel Washington, James Dean et bien d’autres encore. Grâce à une série d’exercices, les étudiants apprendront à créer l’histoire de leur personnage, à trouver les éléments psychologiques qui déclencheront des émotions, à donner de la consistance à un one man/woman show, pour un scénario court ou long. De nombreux acteurs ont pris conscience de leurs blocages grâce à ce séminaire. Fermer
Break. into Hollywood
Conquérir Hollywood lorsque l’on est un acteur étranger – Masterclass intensive avec Michelle Danner
Découvrez ce dont vous avez besoin et les outils nécessaires pour propulser votre carrière au plus haut niveau !
Afficher plus Cette classe intensive d’une journée vous donne toutes les connaissances nécessaires pour réussir à Hollywood en tant qu’acteur étranger. Michelle Danner puise dans ses années d’expérience en tant que coach d’acteurs, réalisatrice et comédienne afin de vous aider dans vos débuts à Hollywood et vous éviter des années d’égarement. En effet, un acteur international peut prendre des années avant de comprendre comment fonctionne l’industrie du cinéma à Hollywood Une masterclass interactive qui répond à toutes vos questions ! – Comment fonctionnent les castings – Comment trouver du travail sans agent – Comment avoir une photo et une bande démo originales pour pouvoir se démarquer – Comment trouver agents, managers, avocats et publicistes – Comment faire partie de SAG-AFTRA – Comment écrire un CV qui donnera envie de vous rencontrer – Comment développer une stratégie personnelle pour votre carrière Fermer
Auditions pour films
Découvrez ce que recherchent les directeurs de casting ! Augmentez considérablement le nombre de rôles que vous décrocherez, et brillez lors de tous vos futurs castings.
VOIX ET DISCOURS
Avez-vous déjà vécu une des situations suivantes : les spectateurs ne peuvent pas vous entendre alors que vous êtes sur scène? Vos émotions portent votre voix dans des aigus? Vous avez des difficultés à vous connecter émotionnellement au texte?
Afficher plus Votre estomac se contracte juste avant que vous entriez sur scène et vous ne pouvez plus respirer ? Votre voix est une voix de gorge-faible-trop aiguë? Cette classe est faite pour vous! Fermer
ÉTUDE DE LA SCÈNE
Une classe d’étude de scène est proposée spécifiquement pour les débutants, les intermédiaires ou les acteurs avancés. Les étudiants apprennent les bases de la technique grâce à des exercices d’ouverture émotionnelle.
Afficher plus Les étudiants explorent comment mettre en pratique l’histoire de leur personnage en travaillant des scènes et monologues classiques et contemporains. L’accent est mis sur l’approche physique, émotionnelle et vocale de l’interprétation. Fermer
IMPROVISATION
Il est bien connu que l’industrie du cinéma recherche des acteurs doués, qui réfléchissent vite et qui prennent des risques avec confiance.
Gagnez confiance en vous en tant qu’artiste et improvisez dans un environnement libre et sans jugement afin d’atteindre ces objectifs d’excellence!
Afficher plus Les cours d’improvisation vous permettront de sortir de vous-même avec des jeux, des scènes et des exercices divertissants. Découvrez des personnages et faites des choix que vous n’auriez jamais pensé pouvoir jouer en étant transportés dans des situations jamais imaginées. Fermer
Technique Stella Adler
SEMAINES INTENSIVES
Vous apprendrez la méthode de Stella Adler et explorerez tout le langage et les principes de cette grande professeure, à savoir les principes de “l’action”, la “situation”, et la “justification”. Vous développerez une base à partir de laquelle vous vous construirez en tant qu’acteur.
Afficher plus Selon Stella Adler, le talent d’un acteur réside dans son imagination. Elle a étudié avec Stanislavski et connaît sa méthode, mais selon elle, un acteur n’a pas besoin de revivre des expériences passées pour être connecté avec le personnage. Voici les principaux points de son approche de l’art dramatique: L’acteur doit toujours faire quelque chose sur scène. Il doit chercher des actions dans le texte (par exemple, “enseigner”, “confesser”, “supplier”, etc.), et doit toujours trouver un conflit intérieur pour chacune de ces actions. Il doit avoir une justification pour chaque action (savoir exactement pourquoi il les éxecute). Un acteur stimule son imagination en observant le monde autour de lui en faisant très attention à des détails précis. Il pourra ensuite créer des images spécifiques qui lui serviront à imaginer le monde autour de lui sur scène. S’il y parvient, les spectateurs verront le monde à travers ses yeux. Les acteurs doivent comprendre parfaitement la pièce afin de pouvoir en révéler les secrets aux spectateurs. Ils doivent étudier le texte et ses idées mais également rechercher les situations sociales de la pièce. Les acteurs ont besoin d’avoir un corps et une voix forts sur scène afin de pouvoir apporter de l’ampleur à leurs actions. Adler encourageait les acteur à n’être jamais “petits”. Ses étudiants apprenaient à donner un sens plus grand, plus large au texte. Fermer
Faire
Développer l’imagination
Entraîner l’esprit
Ampleur
TECHNIQUES D’ART DRAMATIQUE:
Travaillez sur des scènes and découvrez une approche pratique des techniques de Meisner, et des méthodes de Stasberg et Stella Adler.
TECHNIQUE SANFORD MEISNER
SEMAINES INTENSIVES
Étudiez la technique qui permet de créer des acteurs puissants et sincères!
Vous apprendrez les bases de Sanford Meisner : des exercices de répétition, de préparation émotionnelle et travail de scènes.
Afficher plus La deuxième partie de la formation consiste en études de scène et de monologue, où vous appliquerez ce que vous aurez appris pendant les exercices en première partie de cours. La formation commence avec une période intensive de travail d’improvisation, dont “l’exercice de répétition”. Les acteurs apprendront à ne plus se focaliser sur eux-mêmes, et à donner toute leur attention au comportement de leur partenaire, leur permettant d’affecter réellement celui-ci et de déclencher une réaction sincère. Après cet exercice intensif, les étudiants pourront inclure ce qu’ils ont appris à des scènes modernes, leur permettant de “vivre sincèrement”. La deuxième partie de la formation permettra de développer cet aspect de vérité, de sincérité et de profondeur émotionnelle grâce à du travail d’improvisation et de scènes. Fermer
ACCENT
Un cours intensif de 6 semaines pour les étudiants avec un accent étranger qui souhaitent développer un accent américain. Les étudiants travailleront sur l’accent américain de base.
Afficher plus Les participants ne travailleront pas seulement sur les sons, mais aussi la musicalité, le rythme et la musculature des mouvements impliqués dans le discours. Les étudiants recevront des exercices à pratiquer chaque jour. Fermer
COMÉDIE MUSICALE
Chaque session intensive de 12 semaines se termine par un spectacle. Les étudiants exploreront en profondeur la formation à la comédie musicale. Les étudiants apprendront une chorégraphie par semaine, et apprendront également à chanter et travailler sur scènes issus des plus grandes comédies musicales.
Méthode Stanislavski
Session intensive de 12 semaines. La méthode Stanislavski est un ensemble de techniques qui permettent à l’acteur de vivre vraiment la vie du personnage interprété. Stanislavski croyait à un jeu naturaliste, et a développé sa Méthode pour accéder à cette réalité et sincérité.
SHAKESPEARE INTENSIF
Ce cours de théâtre vous donnera les outils complets et nécessaires pour comprendre et préparer une oeuvre de Shakespeare.
STAGE COMBAT
Cette classe est nécessaire pour les artistes-interprètes qui entrent sur scène ou dans des productions télévisuelles ou cinématographiques où un combat sans armes peut avoir lieu. Les élèves apprendront les principales techniques du combat à mains nues (gifles et coups de poing). Tous les élèves s’entraînent à apprendre la chorégraphie et à amener rapidement les combats au niveau de la performance.
BANDE DÉMO D’ACTEURS
Vous avez besoin d’une bande démo ou vous voulez ajouter du contenu à la vôtre ? Appelez 310 392 0815 pour plus d’informations.
ANALYSE DE SCÉNARIO
Un cours d’analyse de scénario et de scènes tirées de films, de séries ou de pièces de théâtre. Les étudiants développeront une compréhension détaillée du scénario, ce qui inclue l’histoire, les personnages, les conflits et le langage.
Afficher plus Une discussion approfondie qui utilise différents outils d’analyses pour permettre aux acteurs d’améliorer leur performance. Ce cours vous apprendra à faire des choix risqués et inoubliables, que vous auditionniez pour un projet ou que vous ayez déjà décroché le rôle. Fermer
Apprenez le metier d’acteur dans l’une des meilleures Écoles d’art dramatique de Los Angeles
FILMS PRODUITS PAR MICHELLE DANNER
Cliquez ici pour voir notre Facebook
“Lorsque j’ai commencé le programme intensif d’un an à Edgemar avec Michelle Danner, je ne savais pas vraiment à quel environnement m’attendre. Mais tout de suite je me suis intégrée dans la riche communauté d’acteurs et d’artistes (scénaristes, réalisateurs…) présente. De plus, la complémentarité des différentes classes qui couvrent aussi bien cinéma que théâtre me permet quotidiennement d’améliorer mes capacités mais aussi ma confiance en moi en tant qu’actrice. Entre improvisation, étude de scène, analyse de scenario mais aussi préparation aux auditions la formation est complète, et permet vraiment de perfectionner monologues, scènes et travail avec la caméra, grâce aux conseils mirés de professionnels.
Le point culminant de mon expérience jusqu’à présent est la Golden Box avec Michelle qui m’a donné l’opportunité de vraiment saisir tous les éléments essentiels du jeu d’acteur mais aussi de rechercher à l’intérieur de moi-même un éventail d’émotions pour ensuite les lier au personnage dans les circonstances données de la scène. Je me suis sentie voyager, et des larmes aux éclats de rire mes sentiments ont pris le dessus me permettant ainsi d’identifier à quels épisodes de ma vie ils étaient liés et comment y faire appel au moment voulu.”
______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________